專訪黃偉文：作詞對我來說只有一種方式， 就是自己覺得有趣的那種
黃偉文 Wyman，1993年正式投身歌詞創作，二十多年來帶給香港樂壇無數佳作，總能幫不同類型的歌者量身打造專屬歌曲，卻不失自身獨特的文字魅力，他的創作極受大眾市場喜愛亦兼具藝術性，歌詞亦時常關注社會議題。本次訪談雖然短暫，仍希望在Wyman時尚事業的耀眼光芒之外，請他分享自身的創作心情。
Q：你在香港是具有指標性意義的作詞人，當初如何建立起自己獨特的敘事風格？
Wyman：作詞對我來說只有一種方式，就是自己覺得有趣的那種。我1993年出道後，大家常評論我風格獨特、想法新穎，但所謂的風格有時候是市場導向。我會有一些創作上的習慣手法，像是文法必須正確、也常以物寓意，但並沒有特定要征服哪一群人的心機，充其量只是在做自己喜歡的事罷了。
Q：比例上來看你的國語歌詞寫得不算多，有什麼原因嗎？
Wyman：粵語歌詞天生用韻限制多，但由於習慣這樣嚴格的訓練，所以早年許多國語邀歌會比較沒自信，畢竟我自己也喜歡在鋼索上跳舞，一下子到了平地會不太習慣；像是我一生都在練雙刀，忽然要我用劍當然會惶恐。但長期合作的陳奕迅時常在我耳邊碎念，才慢慢開始在他每張專輯填一首國語歌詞。
後來我才發現自己寫歌的方法和台灣或中國的主流審美不太一樣，當今中國歌詞仍多屬詩歌體，情感較為隱晦，也會有製作人表示我的東西太直白。其實首度入圍台灣金曲獎讓我蠻驚訝的，畢竟從過往得獎作品來看，意境式的詞作還是得獎大宗，但入圍就已經是很大的鼓勵了。
Q：你可曾遇過靈感枯竭的情況？尋找題材的方式是？
Wyman：坦白說，我認為靈感不必刻意尋求，如果我坐定卻不能寫歌，或許就應該考慮改行了。過往的累積自然和創作直接相關，像是一本書、一部電影、日常生活⋯⋯如果我遇上有趣的事情、知道將來可能會用上，我會先將它收進口袋。出道至今我大概寫了1,200首以上的歌，但沒用到的題材絕對更多，題材是用不完的。由於我長年失眠，那是我創作力最旺盛的時候，很多好玩的點子都會在當下萌生。
Q：比起作詞人這個職業，你的時尚形象亦廣為人知，如何看待兩者間的關聯？
Wyman：我是雙子座，沒有什麼計畫、害怕重複單調的事物。我認為每一件事情都會和另一件事情產生火花，因為那都是你生命裡的一部分，最終所有經驗都會回歸已身。我不習慣嚴謹地分配時間，寫歌詞寫到有點悶就去做和fashion相關的事，看了太多時裝秀會想回家安靜寫東西，一天之中有不同的角色交替很適合我。
Q：你會推薦自己的哪幾首國語作品給讀者？有欣賞的台灣作詞人嗎？
Wyman：其實每首歌在創作當下都覺得是最好的，如果真要我推薦，我會分享那些自己很喜歡、但似乎沒有引起太大迴響的歌曲，一首是田馥甄的〈這個人已經與我無關〉，另一首是周筆暢的〈翻白眼〉，如果正好看到這篇採訪的朋友不妨找來聽聽，還蠻有趣的。
我非常喜歡五月天阿信寫的詞，曾想過若今年幸運拿下金曲奬，謝辭第一句會是：「我竟然比阿信先拿，這是不對的。」我們兩人作品的味道看似不同，但其實有很多類似的地方，很少人在用這種方式寫歌。我也很欣賞李格弟，她幫田馥甄寫的〈請你給我好一點的情敵〉間接催生了〈這個人已經與我無關〉；還有李宗盛、焦安溥的詞作也令我深感佩服。
